Biografía
Romulo Royo es un artista internacional dedicado a la pintura contemporánea nacido en Zaragoza (España).
Desde el año 2000 su obra es expuesta en diversas colecciones privadas, fundaciones y museos tras sus inicios en el mundo profesional, que comienzan a los dieciocho años, realizando ilustraciones para la editorial Norma y publicando internacionalmente en portadas de novelas y revistas de cómics para editoriales como Eura (Italia), Rad Moskbay (Rusia), Bastei (Alemania) aunque en 1999 decida volcarse y dedicarse plenamente al mundo de la pintura que también inició en estas fechas.
Realiza exposiciones en solitario gracias al Proyecto Meta que itinera por Valencia, A Coruña (España), Verona, Milán (Italia), Frankfurt (Alemania), Tokio (Japón). A su vez, su obra se expone en el Museo Pablo Serrano, Museo Provincial de Huesca, Museo de Teruel, y publica en distintas revistas de arte como Trebede, Bonart, Exit, Lapiz o la revista Mu entre otras. American Express le encarga unas Litografías de Edición Limitada reunidas en una carpeta y tituladas Perpetuo Presente.
A partir del 2004 expone en importantes galerías privadas, fundaciones, museos y ferias internacionales, como Art Forum Berlin, FIAC, Los Angeles Art Show, ARCO Madrid, Art Miami, CIGE Beijing China, ART International Instanbul o ART Wynwood, entre otras.
En 2006 emprende un viaje a Moscú junto con Luis Royo para trabajar en la gran cúpula de Medvedev, en un castillo en medio de la gélida Taiga Rusa. El libro Dome, recopila todo el proceso creativo de unos siete meses previo al trabajo, así como todo el esfuerzo físico y mental que los artistas tuvieron que desempeñar durante su estancia de cuatro meses sobre el andamio, pintando los frescos al óleo.
En este periodo realiza algunas series como Siamese o Metal-Piel, compuestas por pinturas y esculturas que se contemplan en espacios de prestigio como el National Museum Metelkova of Slovenia, Museo Can Framis de la Fundación Vila Casas en Barcelona, la X Bienal de la Fundación Martínez Guerricabeitia en el Museo de la Ciudad de Valencia, la Fundación Fran Daurel en Madrid, el Museo Maeztu de Estella o La IV Bienal de Arte Contemporáneo de Moscú.
A partir del 2009, su serie Blackened Times, comienza con una exposición en la XXV Bienal de Alejandría del Museo Nacional de Alejandría para itinerar más tarde por distintos países. La Fundación Alcort le encarga una escultura de aluminio de 1500 kg que suma a su colección y exhibe en los jardines de la fundación. La pieza, Siameses, está incluida en el libro de Romulo Royo titulado Videncia, Velamiento y Ceguera cuyos textos y comisariado de la exposición fueron llevados a cabo por Fernando Castro Flórez.
Este mismo año colabora con Luis Royo en las pinturas de gran formato para el Libro Dead Moon de tinte oriental, publicado mundialmente junto una baraja del I-Ching con sus imágenes, entre otros productos multimedia. Esta colaboración, unida a la anterior en Moscú, daría lugar a un proyecto que abarca diferentes disciplinas, convirtiéndose en un proyecto multimedia de gran alcance: Malefic Time. La iniciativa reúne varios libros de tirada internacional con pinturas e ilustraciones, novelas, esculturas realizadas por la empresa Yamato (USA) y Nocturna (España), mangas y merchandising como son calendarios, editados por Pyramid (Gran Bretaña) o Sellers Publishing (USA), baraja de tarot por Fournier, juegos de rol, videoclips junto a Avalanch, etc.
Se publica en Spectrum XVIII The Best In Contemporary Fantastic Art, la obra títulada Llegará el día. Expone en el centro Santa Mónica acompañado por una edición del libro On-Off y en galerías como la Galería Miguel Marcos (España), Galería MDA (Suecia), en Fnac, que itinera por distintas ciudades, Galería Schwalbe 54 (Frankfurt), etc. y también se muestra su obra en numerosas ferias, como ARCO Madrid en la que expone regularmente desde el 2012.
Del 2012 al 2016 se publican los tres libros de la trilogía de Malefic Time: Apocalypse, 110 Katanas y Akelarre de tirada internacional traducidos a más de ocho idiomas y editados por Cross Cult (Alemania), Bragelonne (Francia), Norma Editorial (Español e Inglés), Rizzoli Lizard (Italia), Azbuka (Rusia).
Entre 2014 y 2020 realiza series como Goddesses of Nibiru o Flowers and Thorns que se exhiben en galerías como Kavachinina Contemporary Gallery (Miami), Galeria Miguel Marcos (España), Galería Huberty & Breyne (Bruselas) entre otras y sus obras por primera vez se subastan en conocidas casas de subasta como Christie’s Paris y Bruselas, Ketterer Kunst (Munich), Galartis (Suiza) o la Organizada por The Womanity Foundation, subasta realizada por el reconocido Simon de Pury. En ella participaron prestigiosas galerías como Gagosian, Miguel Marcos y Aquavella entre otras. También durante esos años y los siguientes ha estado presente en ferias anteriormente nombradas como Art Miami, Gige Bejing China, ART International Istanbul, ARCO Madrid, etc. y ferias de fantasía como Fantasy Basel o New York Comic-Con.
Sus últimas exposiciones incluyen “Art Generations” en el Palazzo Ducale en la Feria Lucca Comics & Games 2023, en Italia, comisariada por Mauro Bruni, siendo este el espacio expositivo con más prestigio a nivel mundial dedicado a la fantasía, o la exposición de 2024, “The Dream of Fantasy” en el Museo Europeo de Arte Moderno (MEAM) de Barcelona, que gira en torno al género del arte figurativo de fantasía. Otros centros que han expuesto sus piezas incluyen el Centro Cultural Hispano-Japonés de Salamanca, dado que su obra fue enmarcada como el “Neojaponismo” por el historiador Jaime Romero Leo en 2025, el Museo Pablo Serrano y el Museo de Historias en Zaragoza, entre otros.
Además, ha creado el personaje de Taarna para la portada del comic Nº3 en Heavy Metal. También se debe destacar la presentación de su libro monográfico de la editorial internacional The Guide Artists, que recoge las claves de su obra y de sus series más relevantes de los últimos años. Igualmente notoria es la entrevista realizada por Greg Beyer sobre el género de Fantasy Art dentro del arte contemporáneo para The Collector, una de las revistas online más leídas dentro del mundo de la cultura, arte e historia, citada por publicaciones como Bloomberg, BBC, Washington Post, Smithsonian o Getty Museum, entre otras.